关于一种奇幻世界观的构思－－蒸汽朋克

“蒸汽朋克”只是一个触摸不到的虚拟概念，也可以说是一种另类的新兴文化。目前来说，它还只存在于幻想世界之中。也正因为如此，“蒸汽朋克”才能在小说、动漫、电影和游戏的土壤之中得以迅速的滋生生长，各种脍炙人口的作品层出不穷。经过近30年来的不断发展壮大，其已成为一种足以与“欧美中世纪龙枪奇幻文化”相媲美的“现实主义虚幻文化”，是那种后机械时代、后魔幻时代的代表！

1、“蒸汽朋克”文化的起源


　　“蒸汽朋克”这一概念最早出现在威廉?福特?吉勃逊[William Ford Gibson]与其朋友布鲁斯?史得灵[Bruce Sterling]合著的一本关于平行历史的科幻小说《The Difference Engine》中，小说中作者假设“要是在后维多利亚时期，以蒸汽为动力的机械计算机就已经被证实为可行的话……”由此展现出了一个平行于19世纪西方世界的架空世界观，并努力营造它的虚构和怀旧等特点。


　　2、蒸汽朋克”文化的表现方式


　　建筑、机甲、魔法以及“新蒸汽”等都是这种文化的表现形式，当然，它的表现形式绝不止于此，这就需要广大玩家朋友多多发掘了。


　　3、“蒸汽朋克”文化的发展趋势


　　目前，这种文化已经出现在了科幻小说、游戏、电影中，在不久的将来，很可能还会出现在其他很多创作作品中，当然，最让广大玩家朋友期待的，恐怕还要数将其展现在我们的现实世界中，让它“看得见摸得着”。


　　4、“蒸汽朋克”文化的最佳表现形式


　　游戏恐怕要算是这种文化的最佳表现形式，在游戏中，玩家朋友们不但可以如看电影般的欣赏它，并且还可以与其他玩家互动，并通过各种方式来阐释这种文化。


蒸汽朋克描绘的世界观

　　大部分蒸汽朋克作品描写的都是处在维多利亚时代的英国，这是一个号称〈日不落〉的强大帝国。可为什么是这个时代？这个时代会哪些特点？相信你在看完本段后会找到答案。

　　电磁理论宣告了电气时代的到来，由于电具有易于传输能量、可作信息载体和操作简易等优点，使人类进入了前人从未想过的新时期。瓦特发明的蒸汽机使人类社会向前迈了一大步，它的诞生开创了人类的电气时代，使人类社会进入了以电的广泛应用为标志的第二次产业革命。新的能源－石油和电，已经开始被大量开采或是使用。体形更加庞大的机械开始出现在西方世界的视线中。这一切都使西方文明的生产力得到巨大发展。

　　生产力大幅攀升，也使得社会形态发生了变革。生产力的发展、产品结构的复杂化、设备的更新、资金的需求，都要求生产规模必须扩大，设备与资金更加集中。在这样的要求下，自由资本主义开始向垄断资本主义即帝国主义过渡，垄断组织也就应运而生。

　　技术革命也是技术革新盛况空前的时代。研究高技术革命的科学天才们将无数的新奇事物带到了这个世界上，而他们自己也受到了无数人的追捧，发明和商业结合的模式也让他们获利颇丰。这其中最著名的恐怕就是爱迪生－现代电气技术革命和社会革命的奠基人。

　　科学技术的迅速发展，拓宽了人们的物质世界，也拓宽人们认识的深度和广度。这期间，旧观念的修正和新意识的建立，从蒸汽机到青霉素细胞，从蒸汽船的明轮到电灯泡的钨丝，种种壮丽的景象都有实现的可能。蒸汽朋克的不同点

　　1.想象力
　　虽然蒸汽朋克具备一定的科学成分，但是并没有拘泥此。爱因斯坦曾经说过，想象力比知识更重要。而蒸汽朋克就是建立在工业科学革命的基础上，展现在现实中不存在的空间，让玩家看到不曾看到的事物，给他们带来愉悦的题材。它的真正价值就在于给玩家提供了广阔的想象空间，刺激他们的想象力，并给予他们在这方面的熏陶。

　　2.怀旧
　　自从维多利亚女王在1838年登基以来，英国工业发展迅速，科学、文化、艺术空前繁荣。同时英国迅速地向外扩张，建立了庞大的殖民地，被尊称为〈日不落帝国〉。这段时间就是著名的维多利亚时代，英国人成为世界上唯一的超级大国，这也是英国人历史上唯一一次。所以直到现在，这个逝去已久的时代仍然被许多人津津乐道。

　　而在维多利亚时期，中层阶级人士（简曰：小资）愈来愈多，优雅奢华成为了流行时尚的主流。时至今日，维多利亚时期的器物都已经贴上了古典主义的标签，成为了当今流行时尚中很重要的一个分支。很多设计师在自己的作品加入古典主义的一些元素，因为它是优雅奢华的代名词。

　　3.承前启后
　　蒸汽朋克描绘的世界观，另一大特点就是承前启后。现代科学刚刚走进人们的视野，许多常识问题并没有得到解决。相对于今天，当时的人多少有点愚昧。不过正是这种落后，使设计师有更多的素材可选择。来自中世纪的魔法鬼怪，可以在作品找到非常妥当的位置。而在某些方面，发达的科技甚至可以和今天相抗衡，设计师又可以把今天的某些科技素材加入到自己的作品当中。总之，这样大大增加了设计师能够使用的素材，也丰富了他和他的作品的想象力。

　　4.拼凑出的美学
　　拼凑是后现代主义美学的明显特点之一，游戏不是始作俑者。最早是从建筑开始的，逐渐向影视、绘画、文学等方面扩展。建筑上的拼凑特别明显，如北京的21世纪饭店。科技的发展使人们可以复制很多东西，将历史上最好的东西复制、拼接在一起。是很新的风格，但又没有什么创新，但它又很美，很好。

　　蒸汽朋克同样如此。实际上蒸汽朋克吸收的素材比其他途径还要多，未来与过去、现实和想象、魔幻和科学的元素相互混淆，杂陈出现，就像几堆完全不同的积木搭砌的房子。你可以选择积木组合的比例，不同的比例形成不同的风格。呵，也许这就是所谓的艺术。

蒸汽朋克的表征

　　蒸汽朋克正在被主流文化所认同，其影响力慢慢渗透到社会生活的很多方面，在娱乐界影响尤为深远。据我所知，多款正在开发的泡菜网游都用了蒸汽朋克的主题，不过是泡菜式的蒸汽朋克。蒸汽朋克经过十多年的发展已形成一种亚文化。同其他亚文化一样，蒸汽朋克也有独有的各种文化表征。没有去了解和熟悉的话，就是泡菜式的蒸汽朋克。这里摘录我这段时间以来的所有心得，多少可以对各位有些帮助，特别是在创造属于自己的蒸汽世界的时候。

　　§ 蒸汽朋克的氛围是积极向上的，和朋克所代表的颓废和反社会完全格格不入。
　　§ 蒸汽朋克所有的作品都是以想象力作为基础，适合在19～26岁之间的年轻人。
　　§ 先进和落后共存。换句话说，有人在乘汽车，有人却在乘马车。
　　§ 魔幻和科学共存。有人在驾驶机器人战斗，同样也有人在使用魔法。
　　§ 总是存在有一个如乌托邦完美的聚落或城市。或者角色们为道德和精神上的乌托邦斗争。
　　§ 现代化的大都会已经出现，以伦敦为典型，有木质的尖顶房子和小石子铺成的道路。
　　§ 充满想象力的交通工具，包括飞机、飞艇、汽车、火车、轮船、潜艇，这其中以飞空艇为代表。
　　§ 多种能源共存，包括煤、石油、风力，电已经成为另一种新能源，不过也存在架空的能源。
　　§ 螺旋桨、齿轮、活塞、轴承开始大量应用在机械上，而且都趋向于巨大化。
　　§ 可乘坐的大型机器人出现。就像飞机之于战斗机，机器人已经应用到军事当中。
　　§ 鸭舌帽和吊带裤流行的时代，穿现代感很强的服装能显示区别。
　　§ 英国绅士的四大件，燕尾服、礼帽、拐棍和怀表。但不是绝对的，中世纪的服装也可以出现在蒸汽朋克中。
　　§ 英雄的形象设计来自于六十年代的F1车手，他们共同特点就是，都拥有精湛的驾驶机器的技术。
蒸汽朋克

　　赛博朋克[Cyberpunk]的代表人物威廉·福特·吉勃逊[William Ford Gibson]在1991年曾和另一名赛博朋克大师布鲁斯·史得灵[Bruce Sterling]于1991年合写过一本关于平行历史的科幻小说〈The Difference Engine〉。根植于一个看似荒诞的简单假设，这部小说假造了一个特殊的平行世界与一段子虚的历史。吉勃逊与史得灵假设『要是在后维多利亚时期，以蒸汽为动力的机械计算机就已经被证实为可行的话……』，从此而展开一段似虚似实的精彩故事。这部小说受到各方的肯定与欢迎，为与原先两人所专长的赛博朋克有所区隔，评论家将这仅此一本的小说，在赛博朋克之外另辟了一个称为蒸汽庞克[Steampunk]的特殊文类范畴。

　　在作品中，通过某些拟真的假设，叙述工业革命后的充满想象力的世界。蒸汽朋克是一个合成词，来自于蒸汽[steam]和朋克[punk，一种反社会的音乐风格]的合成。蒸汽自然是代表了以蒸汽作为动力的大型机械了。朋克则是一种非主流的边缘文化，用街头语对白书写的文体，它的意义在于题材的风格独立，而非反社会性。蒸汽朋克的作品往往依靠新某种假设的技术，如通过新能源、新机械、新材料、新交通工具等方式，展现一个平行于19世纪西方世界的架空世界观，努力营造它的虚构和怀旧等特点。
   

就像warcraft里的地精一样的风格。。
好像有一个什么 双炮塔的地精的奇幻文，很符合楼上的风格
飞奇幻上的

请问有大些的图吗?这个好像不错的样子.

好像有一个什么 双炮塔的地精的奇幻文，很符合楼上的风格
飞奇幻上的

嗯，的确如此。那个文还不错。
空之轨迹·英雄传说6也是一个蒸汽朋克的世界。
在一些奇幻论坛的架空世界中也看到类似的构想，魔法和科学并存的世界，算是剑与魔法世界的晋级吧

蒸汽...朋克...我汗..

不知道动漫《蒸汽小子》算不算蒸汽朋克类啊。

谢谢支持，有很多都是的，特别是宫奇骏的动画，还有一些漫画如钢之炼金术士，火影忍者等

我一直希望游戏的主创人员或吧主能够将这一元素与炼金术士加入到游戏中，这样能使游戏更多样，更全面，不知谁能帮这个忙？
我还在原创版面发表了关于贤者之石，炼金术士的帖子，希望捧场

大洋友克的．．．（是这个名字么？）
拍的蒸汽男孩就是这个风格呢

蒸汽朋克是一个合成词，于蒸汽[steam]和朋克[punk，一种反社会的音乐风格]的合成。蒸汽自然是代表了以蒸汽作为动力的大型机械了。朋克则是一种非主流的边缘文化，用街头语对白书写的文体，它的意义在于题材的风格独立，而非反社会性。蒸汽朋克的作品往往依靠新某种假设的技术，如通过新能源、新机械、新材料、新交通工具等方式，展现一个平行于19世纪西方世界的架空世界观，努力营造它的虚构和怀旧等特点。

    蒸汽朋克正在被主流文化所认同，其影响力慢慢渗透到社会生活的很多方面，在娱乐界影响尤为深远。蒸汽朋克经过十多年的发展已形成一种。同其他亚文化一样，蒸汽朋克也有独有的各种文化表征。

【蒸汽朋克的不同点】  

   1.想象力

   虽然蒸汽朋克具备一定的科学成分，但是并没有拘泥此。爱因斯坦曾经说过，想象力比知识更重要。而蒸汽朋克就是建立在工业科学革命的基础上，展现在现实中不存在的空间，让玩家看到不曾看到的事物，给他们带来愉悦的题材。它的真正价值就在于给玩家提供了广阔的想象空间，刺激他们的想象力，并给予他们在这方面的熏陶。

   2.怀旧

   自从维多利亚女王在1838年登基以来，英国工业发展迅速，科学、文化、艺术空前繁荣。同时英国迅速地向外扩张，建立了庞大的殖民地，被尊称为〈日不落帝国〉。这段时间就是著名的维多利亚时代，英国人成为世界上唯一的超级大国，这也是英国人历史上唯一一次。所以直到现在，这个逝去已久的时代仍然被许多人津津乐道。

   而在维多利亚时期，中层阶级人士（简曰：小资）愈来愈多，优雅奢华成为了流行时尚的主流。时至今日，维多利亚时期的器物都已经贴上了古典主义的标签，成为了当今流行时尚中很重要的一个分支。很多设计师在自己的作品加入古典主义的一些元素，因为它是优雅奢华的代名词。

    3.承前启后

   蒸汽朋克描绘的世界观，另一大特点就是承前启后。现代科学刚刚走进人们的视野，许多常识问题并没有得到解决。相对于今天，当时的人多少有点愚昧。不过正是这种落后，使设计师有更多的素材可选择。中世纪的魔法鬼怪，可以在作品找到非常妥当的位置。而在某些方面，发达的科技甚至可以和今天相抗衡，设计师又可以把今天的某些科技素材加入到自己的作品当中。总之，这样大大增加了设计师能够使用的素材，也丰富了他和他的作品的想象力。

   4.拼凑出的美学

   拼凑是后现代主义美学的明显特点之一，游戏不是始作俑者。最早是从建筑开始的，逐渐向影视、绘画、文学等方面扩展。建筑上的拼凑特别明显，如北京的21世纪饭店。科技的发展使人们可以复制很多东西，将历史上最好的东西复制、拼接在一起。是很新的风格，但又没有什么创新，但它又很美，很好。

   蒸汽朋克同样如此。实际上蒸汽朋克吸收的素材比其他途径还要多，未来与过去、现实和想象、魔幻和科学的元素相互混淆，杂陈出现，就像几堆完全不同的积木搭砌的房子。你可以选择积木组合的比例，不同的比例形成不同的风格。呵，也许这就是所谓的艺术。

【蒸汽朋克的的特征】

   先进和落后共存。 魔幻和科学共存。

   有人在驾驶机器人战斗，同样也有人在使用魔法。

   总是存在有一个如乌托邦完美的聚落或城市。或者角色们为道德和精神上的乌托邦斗争。

   现代化的大都会已经出现，以伦敦为典型，有木质的尖顶房子和小石子铺成的道路。

   充满想象力的交通工具，包括飞机、飞艇、汽车、火车、轮船、潜艇，这其中以飞空艇为代表。

   多种能源共存，包括煤、石油、风力，电已经成为另一种新能源，不过也存在架空的能源。

   螺旋桨、齿轮、活塞、轴承开始大量应用在机械上，而且都趋向于巨大化。

   可乘坐的大型机器人出现。就像飞机之于战斗机，机器人已经应用到军事当中。

【蒸汽朋克的世界观和精神】

   简单的说，蒸汽朋克的世界观是落后与先进共存，魔法与科学共存，精神上追求的乌托邦的理想。再回过头来看看黑铁矮人的文化的确一直沿袭着这个的元素。WOW的世界观是有自己的东西的，昨天看了大家在讨论RPG的兴衰，在玩WOW时想法去体验和了解更多的内涵，也希望更多的朋友能一起留意游戏中那些真实存在的东西。

【“蒸汽朋克”游戏】

   其实蒸汽朋克是很多游戏的文化支柱，更要命的是韩国人居然出了个游戏就叫蒸汽朋克，其实steampunk起源与一部小说，更多发扬是在很多影片中。蒸汽朋克是种独立的文化,是种世界观的设定概念发展到最后基调于科幻小说和游戏，也是在工业革命种衍生地，他区分与朋克的那种音乐的表达形式，而式一种更宏伟的世界观的描述，文化发展到最后势必变为一个亚文化,给当地文化侵袭和融合，文化是在不断的冲击和融合之后的结合品。

   当然更难能可贵的蒸汽朋克是对于机械狂热的表现.对于科学的大胆探视.我更喜欢这样的创新游戏风格。由于是游戏论坛偶就说说游戏中SteamPunk的影子，DC中曾经让很多人痴迷的樱花大战中那略显笨重的机械，巴黎的歌舞剧，飞翔空中的大型飞艇还有火车样的移动堡垒。FF系列中更式种将魔法和科学机械文明结合的更有气派，将一个如同史诗般的新世界创造在我们面前，这两款就是已经很形象的把蒸汽朋克的概念融入了我们。

【塞博朋克的代表人物】

   赛博朋克[Cyberpunk]的代表人物威廉·福特·吉勃逊[William Ford Gibson]在1991年曾和另一名赛博朋克大师布鲁斯·史得灵[Bruce Sterling]于1991年合写过一本关于平行历史的科幻小说〈The Difference Engine〉。根植于一个看似荒诞的简单假设，这部小说假造了一个特殊的平行世界与一段子虚的历史。吉勃逊与史得灵假设『要是在后维多利亚时期，以蒸汽为动力的机械计算机就已经被证实为可行的话……』，从此而展开一段似虚似实的精彩故事。这部小说受到各方的肯定与欢迎，为与原先两人所专长的赛博朋克有所区隔，评论家将这仅此一本的小说，在赛博朋克之外另辟了一个称为蒸汽庞克[Steampunk]的特殊文类范畴。

【蒸汽朋克的发展史】

　　“我认为维多利亚式奇幻将大有所为”，杰特尔（K.W. Jeter）在1987年的《轨迹》杂志（Locus Magazine）上写到，"只要我们能够想出一种适合的集合规范……一些建立在与那个时代相适应的技术的基础上的事物--或许可以把它称作'蒸汽朋克' （Steampunks）。"蒸汽朋克，这一最初只是作为由“鲍尔斯/布雷洛克/杰特尔三人组（Powers/Blaylock/Jeter fantasy triumvirate）"”写作的“异化历史”（gonzo-historical）文体的口头别名，已逐渐成为公认的概念，并被广泛应用于媒体的表述中，譬如迪斯尼2002年的电影"星银岛"（Treasure Planet）。这一名词也早从它最初的以美国中心转换成一种在英国无标示却取得广泛商业成功的文学式样，这其中的绝大部分作品面向的都是青少年（Young Adult）市场。

　　这一概念最初是用来描述三个加利福尼亚作家与好友的作品，他们（如前所述）是提姆·鲍尔斯、詹姆斯·布雷洛克和K.W·杰特尔。他们的作品都是复杂的奇幻小说，设定在一个从未真实存在过的维多利亚时代伦敦，其灵感来源是那时候的流行小说，并在此基础上描写了众多奇异的发明和角色。在任意一个此类传奇中，彼得·尼克斯（Peter Nicholls）在《科幻百科全书》（The Encyclopedia of Science Fiction）中写到，一个狄更斯式的伦敦本身即是重要角色。"经由由威廉·吉布森（William Gibson）和布鲁斯·斯特林（Bruce Sterling）合作的《差分机》（The Difference Engine），它进入了赛博朋克（Cyberpunk）领域。在保罗·德·菲利普（Paul Di Filippo）的《蒸汽朋克三部曲》（The Steampunk Trilogy）中，它又与远古的超自然元素相结合。自那以后，年轻的英国作家们诸如钱那·米耶维尔（China Miéville）、克里斯·伍迪（Chris Wooding）以及伊恩·麦克劳德（Ian R. Macleod）都写作了"维多利亚式奇幻，它们在包装上都有一种统一的设计，因为出版商在实际并未使用"蒸汽朋克"这一名词之前就已经急匆匆地为这些书作了视觉上的区分：画家雷斯·艾德华兹（Les Edwards）以爱德华·米勒（Edward Miller）的笔名为这些作品创作插图，在他的以米勒之名创作的作品中有一种与众不同的维多利亚式的浪漫。

　　所有以蒸汽朋克为领域创作的小说的基本场景都趋向于科技超出理解，并且从任意角度来讲都成为了一种魔法的那个瞬间。继续探讨之下即可发现，维多利亚式的伦敦提供了这种变革发生的历史机遇。在那时，不仅仅有着科学与技术研究的大发现，更在于那时工业革命的产品第一次成为日用品大量生产，并从此告别孤独的发明家而进入公众领域。这告诉我们为何如此多的蒸汽朋克小说的角色都是“孤独发明家”原型：布雷洛克《侏儒》（Homunculus）与《开尔文爵士的机器》（Lord Kelvin's Machine）中的伊格纳西奥·纳布多博士（Dr. Ignacio Narbondo）；保罗·德·菲利普《维多利亚》（Victoria）中的科兹莫·考博斯维特（Cosmo Cowperthwait）；钱那《帕迪诺街车站》（Perdido Street Station）中的伊萨克·丹·德尔·格雷姆勒布林（Isaac Dan der Grimnebulin）。19世纪后期的伦敦英雄处在孤胆精英和大公司生产两者的风口浪尖，一个最有代表性的转变事例就是爱迪生（Thomas Alva Edison）和他的门罗公园实验室（Menlo Park laboratories）。这些形象所拥有的不仅仅是一个可笑的名字，因为他们（至少开始）控制着那些能够使用机器咒语的现代魔法师。

　　到目前为止，蒸汽朋克文本依然一遍遍地重复描述失控的可能性。因为科技的发展超出了个人的范围。它们假定一种神秘的力量，作为机械达尔文主义的反映，以因果律塑造与控制故事。纳布多控制世界的计划必然会被反对；试图设计出第一台原子能列车引擎的考博斯维特害死了他的双亲（“当他们重新站立起来，只见蘑菇云的残迹高入云天”）。格雷姆勒布林，仅仅因为教一个人飞行而产生的旧式傲慢，在巴斯兰格（Bas-Lag）城（一个从任何意义上来讲都可以完美解读为伦敦的变形的城市）释放出了拉夫克拉夫特式的恐怖。因此，那个几乎被遗忘了的怪人、差分机和分析机（Analytical Engines）（后者是现代计算机的先驱）的研究者查尔斯·巴贝奇[2]（Charles Babbage）成为这个流派的偶像，也没有什么好奇怪的了。

　　一方面来说，在蒸汽朋克中科技成为魔法；另一方面看来，其中的魔法却又成为了一种高科技，由此读者对于流派类型稳定性的期待受到了挑战。这一现象可追溯到更广泛的领域，在弗雷茨（J.G. Frazer）的《金枝》（The Golden Bough）中，"魔法原理"依照魔法规律的分类学分门别类。"如果我们对作为魔法的基础的思维的原理进行分析，它们或许会表现出自恰性，（因此）结果与原因同类。"也因如此，幻术操作在巴斯兰格成为一种单独的科学（《帕迪诺街车站》和《伤痕》（The Scar）），而鲍尔斯《阿努比斯之门》和《怪异之潮》中（On Stranger Tides）的魔法操作者不能接触裸露的地面，因为泥土有着类似于魔力的接地装置的作用。然而蒸汽朋克的真正意义在于这两者共存的方式：科技如何成为魔法，魔法怎样被科学规范。这种张力是蒸汽朋克的核心所在。

　　蒸汽朋克已经不仅仅停留在书本之上。角色扮演游戏大量借鉴了早期蒸汽朋克的魔法基础世界和《差分机》中的蒸汽计算机时代，在这其中包括了《太空 1889：法尔肯斯坦城堡》（Space: 1889, Castle Falkenstein）、泛用无界角色扮演系统：蒸汽朋克（GURPS Steampunk）以及其他。在漫画中的代表是著名的艾伦·摩尔（Alan Moore）的《奇异绅士联盟》（The League of Extraordinary Gentlemen），众多的日本动漫作品也采用了蒸汽朋克背景，比如说《蒸汽城市》（Steam City）等等。同时值得一提的是蒸汽朋克在法国也很流行，一些作者用法语写作蒸汽朋克冒险，包括大卫·卡尔夫（David Calvo）、法布罗斯·柯林（Fabrice Colin）、弗朗西斯·贝勒瑞（Francis Valéry）和约翰·胡里奥（Johan Heliot）。